peinture abstraite

Toile abstraite mix média "Entrelacs d'or" (2018), qui était en exposition permanente sur Valenciennes, a été vendue en mars 2024 et reste dans la région valenciennoise.

Cette toile avait été exposée à mon exposition individuelle en 2018 "L'envol" à la galerie Excentric de Maubeuge.

Ma toile "FLORA" (40x50 cm) a été vendue et est partie chez son nouveau propriétaire  au Lavandou dans le sud de la France en février 2024.

Ma toile "CARMINA" (40x40 cm) a été vendue et est partie chez son nouveau propriétaire  au Lavandou dans le sud de la France en février 2024.

Ma toile "BITTERSWEET" qui était exposée de manière permanente à Valenciennes, a été vendue et est partie chez son nouveau propriétaire en décembre 2023

Cette toile a été créée en 2021 durant mon cours en ligne "Faire votre premier tableau abstrait acrylique facilement!" N'hésitez pas à aller le découvrir dans "Ateliers en ligne"!

"UNE PLUIE D'OR" est un autre coup de coeur de ma cliente du Mans, qui a commencé une collection d'art contemporain, avec 3 de mes toiles!

"UNE PLUIE D'OR" est une toile superbe 70x50 cm de couleur or, avec des feuilles d'or...réalisée l'année dernière...

Mon style évolue vers le POR ART! Wow!

Je peins depuis de nombreuses années, mon style a "grandi" avec moi...J'ai peint beaucoup de toiles abstraites, et même si c'est toujours mon style de prédilection, je suis en réflexion depuis quelque temps sur l'évolution de mon style, nourri par de nombreuses influences artistiques...Le Pop art est une influence décisive...J'ai donc tout naturellement orienté mon style dans cette voie, tout en conservant mon identité artistique et créatrice.

Je vous présente mon premier véritable tableau "Pop Art" : BLUE FLOWERS. Cette toile est un portrait féminin, j"aime beaucoup cette toile!! Vous pourrez d'ailleurs la retrouver sur ma boutique d'art...  (vendu)

Mais qu'est-ce que le POP ART au juste?

Le Pop art est l'un des mouvements artistiques principaux du 20e siècle. Le concept du Pop art est représenté par les artistes dans l'attitude donnée à l'oeuvre plutôt que par l'oeuvre d'art elle-même.

Le Pop art a contesté les traditions en affirmant que l'utilisation d'éléments visuels de la culture populaire produits en série est contiguë avec la perspective des beaux-arts depuis que le Pop art enlève le matériel de son contexte et isole l'objet, ou le combine avec d'autres objets, pour la contemplation. Le concept du Pop art se présente plus dans l'attitude donnée à l'oeuvre que par l'oeuvre elle-même.

Le Pop art est caractérisé par des thèmes et des techniques tirés de la culture de masse populaire, tels que la publicité, les bandes dessinées et les objets culturels mondains. Le Pop art est largement interprété comme une réaction aux idées dominantes de l'expressionnisme abstrait.

Le Pop art, comme la musique pop, vise à utiliser des images populaires par opposition à la culture élitiste dans l'art.

Le Pop art tire ses origines principalement de Grande-Bretagne, mais est grandement influencé par la culture américaine de ce temps. Plusieurs artistes influents du Pop art proviennent d'Amérique.

Les origines du Pop art en Amérique et en Grande-Bretagne se sont développées légèrement différemment. En Amérique, le Pop art a marqué un retour à la composition plus « hard-edged » et à l'art représentatif par les artistes employant la réalité mondaine, l'ironie et l'impersonnel pour répandre le symbolisme personnel et le relâchement de l'expressionnisme abstrait.

En revanche, l'origine du mouvement en Grande-Bretagne d'après-guerre était plus académique, avec un focus sur la figuration dynamique et paradoxale de la culture populaire américaine. Ils utilisaient l'ironie et la parodie pour illustrer ce dispositif symbolisant la puissance et la manipulation qui affectaient le style de vie d'une société, tout en améliorant la prospérité de celle-ci.

Le début du Pop art en Grande-Bretagne était une question d'idées, alimentées par la culture populaire américaine vue de loin, alors que les artistes de l'Amérique étaient inspirés par les expériences de la vie, directement dans cette culture.

Le Pop art fut influencé par les images vues dans les oeuvres d’art de l’artiste Eduardo Paolozzi, durant une exposition, en 1953, à l'Institut des Arts Contemporains. Il fut aussi influencé par des artistes américains tels que Jasper Johns et Robert Rauschenberg et des artistes britanniques tels que Richard Hamilton et le Groupe indépendant qui visait un style d’art moins académique.

Hamilton a aidé à organiser l’exposition « Man, Machine and Motion », de 1955, et « This is Tomorrow » avec son oeuvre historique « Just What is it that makes today's home so different, so appealing? »

Bien que le pop art fut originaire de la Grande-Bretagne, ce mouvement artistique a explosé en Amérique dans les années 50.

Bien qu'originaire de la Grande-Bretagne, le pop art a véritablement explosé aux États-Unis. Ce mouvement, en rupture avec l'abstraction, dénonce la société de consommation. Retour sur un courant iconoclaste.

Tandis que les Britanniques voyaient la culture populaire américaine d'une perspective légèrement détachée, leur point de vue était souvent traduit avec des traits romantiques, sentimentaux et pleins d'humour. En revanche, les artistes américains étant bombardés quotidiennement par une multitude d'objets de production de masse, ils travaillaient généralement avec plus d'agressivité.

Parmi les artistes les plus connus du pop art américain on retrouve bien entendu le représentant majeur : Andy Warhol.

Il utilise, à l'aide de sérigraphies, les objets de la production de masse et les représente sous forme de séries. Il produit également plusieurs portraits des célébrités de l'époque comme Elvis Presley, Marilyn Monroe ou Jackie Kennedy et les représente comme des icônes, mais aussi comme des objets de consommation. Il est alors persuadé que tout le monde peut avoir un moment de célébrité.

Roy Lichtenstein est aussi un artiste qui illustre le pop art. Il exécute des peintures des produits de consommation en utilisant les codes de la publicité, avec une touche d'humour.

On citera également d'autres artistes comme Wesselmann, qui réalise des collages d'objets sur des toiles qui donnent ainsi un aspect trompe l'œil, ou encore Jasper Johns, Jim Dine, David Hockney, ou Robert Rauschenberg.

Le Pop art continue d'influencer beaucoup d'artistes contemporains et reste très prisé par les collectionneurs d'art.

Voici mon deuxième portrait Pop Art "LADY BLUE" :

Voici mon deuxième portrait Pop Art "AMERICA":

Encore une belle toile abstraite mix-média vendue!

Ma toile "KINTSUGI 1 : nos blessures sont belles" (2021) est partie ce jour rejoindre son nouveau propriétaire à Paris 75!!!

Vraiment ravie!

Les 2 toiles de cette série spéciale, qui symbolise la beauté de la résilience en lien avec le procédé Kintsugi de la porcelaine, sont donc vendues : une en Italie à Ercolano, et la deuxième dans notre belle ville lumière!

Qu'est-ce que la Peinture Intuitive?

C’est être devant une feuille blanche, une toile blanche et se laisser guider par notre intuition, nos envies de couleurs, d’épaisseurs de traits, de formes et créer dans la joie et le plaisir sans chercher à savoir ce qu'on peint.

L'idée est de partir sans idée et d’observer ce qu’il se passe. Dans un premier temps, il sera peut être nécessaire de faire un exercice pour apprendre à lâcher prise avant de débuter la peinture pour faire décrocher le mental OU simplement s'autoriser à peindre sans obligation de résultat et sans analyser chaque coup de pinceau.

Quel est l’intérêt de la peinture intuitive ?

1/ Se laisser guider par la joie de créer quelque chose d’unique

Et rien que pour ça, vous devriez essayer !

La peinture intuitive c'est aussi prendre du temps pour soi, pour s’exprimer, pour se découvrir à travers la peinture et oser exprimer sa créativité ! Oui, oui, nous sommes tous créatifs !

2/ Se laisser surprendre !

A un moment donné, le sens de la toile apparaît, c'est LA REVELATION. Quand elle apparaît, vous êtes traversé par une vibration teintée de joie, de libération.. Bref, c'est l'extase !

3/ S'exprimer par un moyen différent et inhabituel

Parfois nous n’arrivons pas à nous exprimer ou nous nous exprimons mal ou nous nous sentons mal et nous avons du mal à le verbaliser.

Peindre est aussi un formidable moyen d'expression pour notre inconscient (parmi d’autres : danse, chant….) Cela permet de se libérer de façon différente et tout aussi efficace !

Comment fait-on ?

Mes conseils :

Si c'est votre 1ère, pour vous aider, un exercice de cohérence cardiaque, méditation, visualisation avant de commencer pour faire décrocher le mental.

Peindre en musique ! Choisissez le morceau qui vous inspire ou simplement la musique que vous avez envie d'écouter pour passer un bon moment.

Tourner la toile ! J'adore ! Oui, oui, je tourne la toile très régulièrement parce que cela permet d'activer encore plus le côté intuitif.

Prendre le temps de la regarder sous toutes les coutures et laisser faire votre imagination ! A un moment donné, vous allez voir ce que veut vous montrer votre toile, vous allez voir "LA REVELATION". Et même si ce n'est pas le cas, ça viendra.

Quand on a jamais peint de sa vie, c'est encore plus facile, on n'est pas encombré par les techniques qu'on a pu apprendre.

Alors sortez vos crayons, vos feutres, votre peinture et laissez faire !

N'hésitez pas à me montrer vos créations !

Envie d’aller plus loin ? Rejoins gratuitement le workshop "Peinture Intuitive et Ecriture Thérapie"

Une vidéo gratuite de 30 minutes disponible immédiatement après votre inscription!

A très bientôt !

Vous êtes passionnée par l'art, la peinture et plus particulièrement par la peinture abstraite, mais vous vous demandez comment vous y prendre, quel matériel utiliser...

Je vais donc vous faire part de mon expérience d'Artiste peintre professionnelle, spécialisée dans la peinture abstraite.

En effet, la peinture abstraite a l'air facile au premier abord, en fait, cela fonctionne comme pour la peinture figurative. Il y a du matériel précis et des techniques précises à utiliser.

Je vais donc vous les présenter pour que vous puissiez vous avoir une vue d'ensemble qui vous aidera à vous lancer dans la peinture abstraite. Parce que la peinture abstraite, c'est vraiment passionnant et accessible !

Définition et Histoire de l'Art :

Tout d'abord, la peinture abstraite dans l'histoire moderne de l'art remonte au début du Xxème siècle. Elle ne se réfère à rien de réel au niveau figuratif, le premier est Wassily KANDINSKY en 1910 à avoir expérimenter ce concept, qui se libère de l'imitation du monde.

Cette peinture ci-dessus est un exemple illustre de peinture abstraite, KANDINSKY est l'un de mes maîtres préférés, son génie une grande source d'inspiration pour moi.

Comme vous le constatez, les couleurs, la manière dont elles se répondent, la composition sont des éléments-clé de la peinture abstraite. Ce sont mes préoccupations constantes, il y a des techniques, alliées à son monde intérieur vont concourir à créer une œuvre unique, originale, vibrante, expressive et porteur d'émotions.

Voilà exactement ce qu'est la peinture abstraite : si vous cherchez à vous exprimer, à vous réaliser artistiquement, la peinture abstraite est à mon sens un des meilleurs médias pour cela.

Dans ces précurseurs de la peinture abstraite, on compte également le peintre américain Jackson POLLOCK, qui a inventé la technique du Dripping, qui consiste à jeter de la peinture sur la toile pour la couvrir complètement à l'aide de gel filant. Pollock est un peintre américain de l'expressionnisme abstrait, mondialement connu de son vivant et faisant partie d'un mouvementartistique caractérisé par les gestes associatifs libres de la peinture parfois appelés «action painting».

Donc vous l'aurez compris, l'art abstrait est relativement récent par rapport à l'art figuratif. Des artistes comme KANDINSKY ou POLLOCK, pour ne cite qu'eux, ont été des figures de proue de la peinture abstraite au Xxème siècle.

Cette peinture ci-dessus est un exemple illustre de peinture abstraite, KANDINSKY est l'un de mes maîtres préférés, son génie une grande source d'inspiration pour moi.

Comme vous le constatez, les couleurs, la manière dont elles se répondent, la composition sont des éléments-clé de la peinture abstraite. Ce sont mes préoccupations constantes, il y a des techniques, alliées à son monde intérieur vont concourir à créer une œuvre unique, originale, vibrante, expressive et porteur d'émotions.

Voilà exactement ce qu'est la peinture abstraite : si vous cherchez à vous exprimer, à vous réaliser artistiquement, la peinture abstraite est à mon sens un des meilleurs médias pour cela.

Dans ces précurseurs de la peinture abstraite, on compte également le peintre américain Jackson POLLOCK, qui a inventé la technique du Dripping, qui consiste à jeter de la peinture sur la toile pour la couvrir complètement à l'aide de gel filant. Pollock est un peintre américain de l'expressionnisme abstrait, mondialement connu de son vivant et faisant partie d'un mouvementartistique caractérisé par les gestes associatifs libres de la peinture parfois appelés «action painting».

Sydney Pollock

De nos jours, la peinture abstraite est très tendance, et de nombreux artistes peintres la pratiquent. Vous pouvez vous dire : alors pourquoi moi ?

Parce que la peinture abstraite permet d'exprimer une identité artistique unique et originale : on ne peut pas vraiment copier une œuvre abstraite, elle est l'expression à l'instant T d'un « flow », d'une énergie, d'une main unique et d'un monde intérieur. Nous sommes tous uniques et donc même après avoir acquis les bonnes techniques et le bon matériel, chaque peinture sera totalement unique. Moi-même, je suis incapable de refaire 2 fois la même œuvre, car déjà je n'aime pas ça, ensuite je ne suis plus dans le même « mood », la même énergie etc.

C'est à mon sens, l'une des plus grandes qualités et l'un des grands intérêts de la peinture abstraite : elle représente un énorme champs des possibles artistique !!! Et ce pour chaque personne ayant « une âme d'artiste » ou un créatif...et ça, c 'est génial !

Vous connaissez maintenant l'ESSENCE de la peinture abstraite et pourquoi vous pouvez vous lancer si vous en avez envie !!!

Pour aller plus loin :

Téléchargez mon guide gratuit sur les secrets de la peinture abstraite ici!

Pour aller encore plus loin :

Faire votre Premier tableau abstrait facilement!

Découvrez toutes les techniques et le matériel pour réaliser vous-même votre propre tableau Abstrait à l'Acrylique!

Qu'est-ce que la Peinture Abstraite ?

Comment faire un fond en dégradé + glacis

Comment faire un premier plan au couteau à peindre

Technique des projections, effet de profondeur avec des aérosols

Quelles techniques et matériel utiliser?

Comment faire votre propre Tableau Abstrait?

1 Module de Cours complet sur l'Abstrait de 41 pages + votre Cours vidéo de 2 heures pour pouvoir le réaliser vous-même!

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Sophie Queuniez